paul-1.jpgCómo ubicar letras sobre estructuras melódicas.

La exteriorización melódica inexorablemente lo llevará a la estructuración melódica. Y como vimos la vez anterior: mientras usted esté creando melodías (estructurando) puede ir ubicando letras y palabras sobre ellas. Es decir, puede ir haciendo ambas cosas a la vez; sin embargo, a veces hacer eso no es tan fácil como parece. Se tienen melodías sin letras. O se tienen letras pero no conseguimos que calcen con la melodía. Parafraseando algo que leí en algún sitio: “Poner una letra sobre una melodía puede ser tan difícil como ponerle un zapato de niño a un elefante. La buena noticia es que: ¡En el mundo de la composición hay elefantes del tamaño de esos niños!”

Entonces, ¿qué hacer si mientras crea melodías no se le ocurre ninguna idea para la letra o la letra no calza con la melodía? Bueno, si a usted experimenta algo así haga lo que hizo Paul McCarney cuando compuso la canción “Yesterday” ¿La recuerda? Según afirman, Paul la comenzó a crear en un apartamento en Londres luego de despertar de un sueño. Al abrir los ojos se dirigió rápidamente al piano y comenzó a grabarla para no olvidarla. Se dice que McCartney inicialmente creyó haber plagiado la composición de otro. Él dijo: “Durante cerca de un mes fui a ver gente del negocio de la música, preguntándoles si conocían esa melodía. Fue como si hubiera llevado algo encontrado a la policía. Pensé que si en unas semanas nadie lo reclamaba entonces sería mía”.

Después de convencerse de que no había tomado la melodía de otro, Paul empezó a decidir qué letra le iría bien. Como era la costumbre de los Beatles en ese entonces, mientras encontraba la letra para la canción, le signó una letra provisional, titulada “Huevos revueltos”. Uno de los versos de la letra dice: “Scrambled eggs/Oh my darling you´ve got lovely legs…” (“Huevos revueltos/Oh querida tienes unas lindas piernas)

Durante la grabación del álbum “Help!”, se colocó un piano en uno de los estudios donde se grababa. McCartney aprovechó para cantar “Scrambled eggs” acompañándose con el piano. Eso irritó mucho a Richard Lester, por lo que le dijo a Paul que terminara de escribir la canción o se llevaría el piano. Al parecer McCartney hizo casi toda la letra, pero no encontraban junto con el grupo el título adecuado. La llamaron: “Huevos revueltos” a tono de broma entre los mismos Beatles. Decidieron que el título solo debía tener una palabra, pero no hallaban la adecuada. Una mañana, Paul se levantó, completó la letra y encontró el título. Paul dijo: “Me entristeció un poco haberla terminado, porque tuvimos muchos momentos divertidos a su costa” (1).

Entonces, ¿qué puede hacer si tiene melodías sin letras o letras que no calzan con la melodía? ¡Póngale una letra provisional! No importa lo que le ponga, incluso bastaría con ponerle monosílabos tipo: “La-la-la-la-la…” Es decir, el hecho de que no posea una letra o que ésta no calce, no significa que tiene que deshacerse de la melodía. ¿Qué hubiera pasado si Paul McCartney no hubiera almacenado la melodía de “Yesterday” con su letra provisional de “Huevos revueltos”? ¡Jamás hubiéramos conocido esa gran composición! La canción “Yesterday” ostenta el record Guines a la canción más grabada en la historia de la música popular con más de 3,000 versiones. Y además, se ha estimado que la canción suena por lo menos una vez por minuto en alguna radio del mundo (2). En este sentido, no menosprecie ninguna idea melódica sin letra ya que usted no sabe lo que sucederá después.

Ahora, ¿cómo se le pone letra a una estructura melódica y por ende, a una canción? ¡Con mucho trabajo! Tiene que invertir tiempo en su canción. Aunque en algunas ocasiones le será fácil completar una letra, la mayoría de veces no es así; sin embargo, las siguientes preguntas pueden ayudarle en el proceso:

¿Cuál es el sentir que hay dentro de usted?
¿Qué le ha ministrado el Señor últimamente?
¿Qué énfasis considera que las personas necesitan escuchar?
¿Qué quiere comunicar a través de su canción?
¿Cuál es el mensaje que ha estimado digno de proclamar?
¿Cuáles son las ideas principales que desea transmitir?
¿Qué desea que Dios u otras personas entiendan por medio de su canción?

Cuando tenga por lo menos una leve idea de lo que quiere decir entonces es cuestión de tiempo encontrar las palabras apropiadas que ubicará sobre las melodías de la Estrofa y el Coro. Anote las posibilidades, revíselas durante un tiempo prudencial y luego decida en favor de aquellas frases que usted crea que se adaptan más al mensaje que desea transmitir, al sentir propio de la canción y la velocidad rítmica de la misma.

Si al intentar lo anterior no logra definir la letra de su canción o la que tiene no calza con la melodía, recuerde: “En el mundo de la composición hay elefantes del tamaño de niños”. O lo que es igual: ¡No hay nada imposible! Todo es cuestión de esforzarse e intentar. Si luego de su intento no lo logra, descanse. A veces la mente se bloquea y para de crear. Por lo tanto, descanse y después vuelva a intentarlo hasta conseguirlo. Otra cosa que puede hacer cuando se encuentre ante este tipo de callejones es hacer equipo con alguien. Es decir, únase a otra persona para escribir y rescribir hasta definir con exactitud la letra que irá. No se aísle, hay canciones que sólo se pueden terminar con alguien más.

Recuerde: cuando esté componiendo sea flexible. No solo para crear melodías y letras simultáneamente, sino también crear melodías, letras y armonías a la vez. Pero para hacer eso usted debe saber tocar un instrumento musical. Si no puede, grabe las letras y melodías que están en su mente y posteriormente busque a un músico que le ayude a armonizar. Es decir, no saber tocar un instrumento no debe ser un impedimento para componer. Ahora, si usted es músico entonces sabe de lo que estoy hablando.

Antes de concluir la entrada de hoy permítame repasar los conceptos que hemos venido hablando las últimas semanas: cuando usted se sienta inspirado exteriorice melódicamente lo que piensa y siente. Luego divida las estructuras melódicas que vaya formando, una en Estrofa y otra en Coro. El Coro debe ser distinto y más intenso que la Estrofa. Si mientras melodiza usted escribe el mensaje (la letra), genial. Y si también armoniza, mucho que mejor. Puede hacer las tres cosas a la vez según su capacidad.

Repito: el proceso de creación por lo general lleva tiempo. Una canción es como un edificio, se construye. Y aunque puede ser que termine una canción en pocos minutos, eso no siempre sucede así. Tenga paciencia y practique el ejercicio de exteriorización melódica cada vez que esté inspirado. Luego mida los resultados. Puede ser que las primeras ideas melódicas no se conviertan en una canción. Pero por favor: insista, practique y pruebe. Que en alguna de esas creará algo que ni usted mismo creyó que era capaz de hacer.

Darlene Zschech, en su libro ´Adoración sin reservas´, refiriéndose al proceso de composición, dice: “Algunas veces el primer borrador es la forma final, pero lo animo que lo deje a un lado por un tiempo. Luego un día o más días después, léalo como si nunca lo hubiera visto antes. Busque una idea nueva; explore una nueva expresión para ver si la letra puede ganar claridad y significado. Revise en oración la canción de principio a fin” (3).

Si al intentar componer siente que no obtiene los frutos esperados, le ruego que sea paciente y no se desanime. Así comenzaron los grandes compositores. Con varios ´intento´ y ´error´. Sin embargo, después de muchos intentos, los errores fueron disminuyendo. Al punto que la Aventura de Componer se fue convirtiendo en algo más emocionante que al principio.

Continúa…

PREGUNTAS PARA LOS LECTORES DEL BLOG: ¿Alguna vez le ha pasado que ha creado una melodía y no ha encontrado la letra apropiada para ella? ¿Qué sugerencias adicionales le daría a alguien que le cuesta poner letras a sus melodías?

Notas:

(1) http://es.wikipedia.org/wiki/Yesterday

(2) http://es.wikipedia.org/wiki/Yesterday

(3) Zschech, Darlene, Adoración sin reservas, Editorial Casa Creación 2002, Pág.